Entre museus, galerias e centros culturais, São Paulo reafirma seu protagonismo como um dos principais polos de arte da América Latina. Durante os meses de julho e agosto, a cidade oferece uma programação vibrante, reunindo grandes nomes da arte brasileira, artistas internacionais e exposições que convidam o visitante a refletir sobre o mundo contemporâneo por meio de diferentes linguagens e perspectivas.

Para quem planeja aproveitar as férias na capital paulista, visitar uma exposição pode ser tão enriquecedor quanto explorar seus bairros, restaurantes e espaços históricos. Das cores exuberantes de Beatriz Milhazes às paisagens imaginárias de Luiz Zerbini, passando pelas instalações provocativas de Damián Ortega e pelas mostras que ocupam algumas das galerias mais relevantes da cidade, selecionamos experiências culturais que merecem entrar no seu roteiro.

Luiz Zerbini no Instituto Tomie Ohtake

O Instituto Tomie Ohtake apresenta uma ampla mostra dedicada a Luiz Zerbini, um dos artistas mais influentes da arte contemporânea brasileira. Conhecido por suas paisagens exuberantes e composições de intensa riqueza cromática, Zerbini constrói obras que transitam entre natureza, memória e imaginação.

A exposição percorre diferentes momentos de sua trajetória, revelando como elementos da flora, do território e do cotidiano são transformados em narrativas visuais que desafiam as fronteiras entre figuração e abstração. Uma oportunidade para mergulhar em uma produção que investiga continuamente as relações entre paisagem, percepção e identidade.

Instituto Tomie Ohtake — Luiz Zerbini

Beatriz Milhazes na Pinacoteca de São Paulo

Pela primeira vez, a Pinacoteca reúne as 27 gravuras de Beatriz Milhazes pertencentes ao seu acervo. Reconhecida internacionalmente por suas pinturas marcadas por cores vibrantes e padrões geométricos, a artista revela nesta mostra uma faceta menos conhecida, mas igualmente fascinante.

Produzidas entre 1996 e 2019, as obras evidenciam a sofisticação técnica de sua produção gráfica e seu diálogo constante com a tradição geométrica brasileira, a cultura popular e o universo visual contemporâneo. Uma exposição que destaca a potência criativa de uma das artistas brasileiras de maior projeção internacional.

Pinacoteca de São Paulo — Beatriz Milhazes

Damián Ortega no MASP

No MASP, a exposição Damián Ortega: Matéria e Energia reúne mais de três décadas de produção de um dos mais importantes artistas latino-americanos da atualidade.

Entre esculturas, instalações, vídeos e fotografias, Ortega propõe reflexões sobre os sistemas que organizam a vida contemporânea. Objetos comuns como automóveis, ferramentas e materiais de construção são desconstruídos e reorganizados em novas configurações, estimulando o visitante a repensar temas como trabalho, consumo, economia e relações de poder.

Casa Mundo Particular no Apartamento 61

Em sua primeira edição, a exposição Casa Mundo Particular transforma o espaço do Apartamento 61 em uma experiência imersiva que aproxima arte, arquitetura e natureza.

Com curadoria de Lilian Fraiji, a mostra reúne obras inéditas de artistas de diferentes gerações e linguagens, propondo reflexões sobre memória, ancestralidade, biodiversidade e novas formas de habitar o mundo. O resultado é um percurso sensível que convida o público a desacelerar e observar as conexões entre o ambiente urbano e os ciclos naturais.

Galeria Apartamento 61 – Casa Mundo Particular

Abertura: 03 de junho das 10h às 18h
Exposição: 03.06 até 30.06 de 2026
Apartamento 61: R. João Moura, 100 – Pinheiros, São Paulo
Funcionamento: De Terça a Domingo das 10h às 18h
Entrada Gratuita

Rebecca Watson Horn na Fortes D’Aloia & Gabriel

Em sua estreia na galeria, Rebecca Watson Horn apresenta a exposição A Palavra Errada, reunindo pinturas e trabalhos têxteis inspirados por palavras, frases e fragmentos de linguagem.

Desenvolvidas durante sua residência em São Paulo, as obras exploram a escrita como matéria-prima visual, transformando textos em superfícies abstratas e densamente texturizadas. A artista propõe uma reflexão poética sobre linguagem, memória e imaginação.

Fortes D’Aloia & Gabriel — Rebecca Watson Horn, “A palavra errada”

Abertura: 10.06.2026, 18h — 21h
Exposição: 10.06 — 01.08.2026
Visitação: Ter – Sex: das 10h às 19h | Sáb: 10h às 19h
Endereço: Rua James Holland 71, Barra Funda, São Paulo, Brasil

Anderson Borba na Fortes D’Aloia & Gabriel

Também em cartaz na galeria, Anderson Borba apresenta Fugido, mostra que reúne esculturas, relevos e colagens construídos a partir de materiais orgânicos, industriais e elementos encontrados.

As obras articulam referências à ancestralidade, à cultura popular brasileira e a narrativas contemporâneas, criando um universo visual marcado por transformações, deslocamentos e múltiplas leituras. Uma exposição que evidencia a força da matéria como elemento de construção simbólica.

Fortes D’Aloia & Gabriel — Anderson Borba, “Fugido”

Abertura: 10.06.2026, 18h — 21h
Exposição: 10.06 — 01.08.2026
Visitação: Ter – Sex: das 10h às 19h | Sáb: 10h às 19h
Endereço: Rua James Holland 71, Barra Funda, São Paulo, Brasil

Carlos Zilio na Galeria Raquel Arnaud

Com curadoria de Tadeu Chiarelli, a exposição Nem mais nem menos, pinturas recentes apresenta trabalhos inéditos de Carlos Zilio, um dos nomes fundamentais da arte brasileira contemporânea.

A partir de uma investigação centrada principalmente na relação entre preto e branco, o artista desenvolve composições que exploram contrastes, tensões e possibilidades de representação. O resultado é um conjunto de obras que convida à contemplação e à reflexão sobre os próprios limites da pintura.

Galeria Raquel Arnaud — Carlos Zilio, “Nem mais nem menos, pinturas recentes”

Abertura: 10 de junho das 18h às 21h.
Exposição: 10.06 até 22.08 de 2026
Galeria Raquel Arnaud: R. Fidalga, 125 – Vila Madalena (SP)
Funcionamento: De segunda à sexta, das 11h às 19h
Sábados, das 11h às 15h
Entrada Gratuita
www.raquelarnaud.com

Etéreas na Galeria Raquel Arnaud

A coletiva Etéreas reúne obras de Carla Chaim, Marina Weffort, Amalia Giacomini e Laura Belém em uma exposição que explora os espaços invisíveis, os vazios e as dimensões sutis da experiência humana.

Por meio de esculturas, desenhos e trabalhos sobre papel, as artistas criam um percurso sensorial pautado pela delicadeza, pela contemplação e pela observação dos processos silenciosos de transformação. Uma mostra que valoriza aquilo que muitas vezes passa despercebido, mas que constitui parte essencial da nossa percepção do mundo.

Galeria Raquel Arnaud — Carla Chaim, Marina Weffort, Amalia Giacomini e Laura Belém, “Etéreas”

Abertura: 10 de junho das 18h às 21h.
Exposição: 10.06 até 22.08 de 2026
Galeria Raquel Arnaud: R. Fidalga, 125 – Vila Madalena (SP)
Funcionamento: De segunda à sexta, das 11h às 19h
Sábados, das 11h às 15h
Entrada Gratuita
www.raquelarnaud.com